Da quase absoluta tranquilidade da parceria entre João Hasselberg e Pedro Branco (foto acima) ao tsunami sonoro dos Shelter, o evento do Alto Alentejo teve mais uma edição, este ano dando especial atenção ao jazz da Noruega. A jazz.pt dá-vos conta do que por ali aconteceu…
O festival de apresentação do jazz português em Berlim foi um sucesso, lotando o Kunstfabrik Schlot e dando ao público local a noção de que algo de especial se passa no nosso país. Se as actuações do Marco Santos Trio e dos Slow is Possible arrancaram entusiasmados aplausos, o delírio aconteceu com os recém-estreados The Mantra of the pHat Lotus de Mané Fernandes.
Improvisação e composição instantânea são uma e a mesma coisa, o que quer dizer que uma música “improvisada” pode ser mais estruturada do que uma “composta” no momento. O mais não seja porque improvisar é compor de outro modo. Dois conceituados grupos nacionais comprovaram isso mesmo neste mês de Março.
Na sua 17ª edição, o evento organizado no Porto pela Free Jazz Company (foto acima, na companhia de Ove Volquartz) tomou as feições de um festival e juntou outros grupos e músicos ao quarteto. Ouviu-se free à maneira de Archie Shepp, improvisação com idiomatismos punk, música de câmara espontânea e articulações com a dança butô e a poesia de choque, entre algo mais. Decididamente, há mais jazz e “improv” a Norte do que os oferecidos pela Porta-Jazz e pela Sonoscopia…
Dois concertos introspectivos, outros dois com grandes massas sonoras e um a puxar pela electricidade: foi este o enquadramento da sétima edição do festival que se diz ciclo na Amadora. Na memória ficarão, muito em particular, as prestações dos veteranos João Paulo Esteves da Silva e Carlos Bica e dos jovens Home (foto acima).
O burburinho gerado pelo álbum “Getting All the Evil of the Piston Collar!” ficou justificado com a apresentação lisboeta do grupo do Porto na Culturgest. O concerto manteve-se em alta tensão entre o jazz e o rock, mas terminou com um tema atmosférico e cantado que destoou de tudo o resto.
Há mais formas de equacionar o jazz e a música improvisada com o rock do que as propostas pela fusão e pela colagem. Assistimos a duas muito diferentes, uma proposta por músicos de jazz que andam a desafiar as fronteiras do género e a outra de instrumentistas do rock insatisfeitos com as imperantes limitações de estilo, tanto assim que chamaram a tocar consigo figuras de outras áreas. Os resultados convenceram.
Rodrigo Pinheiro e Manuel Guimarães estiveram em destaque nos dois mais recentes concertos da SMUP dedicados à improvisação. O primeiro num registo mais jazz do que lhe é hábito e o outro entrando pelos domínios da música de câmara, bem como dentro do piano. Em qualquer dos casos, bem acompanhados. Aqui contamos como foi (na foto: Guimarães e José Bruno Parrinha)…
O novo projecto do colectivo A Besta apresentou na Zaratan o seu free-noise-punk-jazz e surpreendeu pela diferença, pelo ir e vir das situações e pela força da música. A primeira parte da sessão não o fez menos, com Jorge Nuno a solo passando pelo negrume do stoner e desembocando num céu estrelado tocado com os dedos.
O grupo do Porto rumou até à Costa do Sol para tocar uma música que já pouco tem que ver com o disco que por aí circula. Mas se a primeira parte do concerto a 21 de Janeiro era de música claramente estruturada e ensaiada, a segunda, com a convidada Pamelia Kurstin, voltou a mergulhar na liberdade e na energia da improvisação. O público exultou.
O trompetista Luís Vicente iniciou o ano de 2017 com três idas à Parede para concertos muito diferentes – um de jazz de câmara que evocou Satie, outro na mesma noite em que a improvisação dominou sobre a aleatoriedade, um terceiro em contexto de electroacústica à maneira dos Nurse With Wound e finalmente outro – o melhor de todos – em contexto mais sincopado. Um bom arranque para o que mais fizer nos meses que aí vêm…
Sem PA e com apenas cinco músicos, entre um solo e dois duos, o Salão Brazil despediu-se das suas programações do ano nos domínios do jazz e da música improvisada com uma tripla de concertos que teve o seu apogeu numa extravagante actuação de um novo residente em Portugal e de outro que está em permanente vai e vem entre Barcelona e Lisboa. Foi tão bom…
Três músicos da linha de Cascais partilham uma visão e até uma linguagem que resulta precisamente do facto de terem habitado o mesmo espaço físico. Pedro Lopes, Pedro Sousa (foto acima de Cláudio Rêgo) e Gabriel Ferrandini acabaram o ano com grandes concertos.
Em mais um dos seus raros encontros, o quarteto luso-alemão protagonizou um concerto – ou, mais exactamente, uma sessão de gravação com público – em que a improvisação se fez com projecções geométricas. Resultou algo de muito particular e diferente, como se verifica no relato em baixo.
Foram dias agitados na SMUP, com uma residência artística para gravação de um disco ao vivo, uma sessão com dois grupos a tocarem juntos e mais três concertos na confluência de vários idiomas musicais mas com um semelhante interesse pelo experimentalismo e pela improvisação. Valeram a pena e vieram com um prémio. Relato do que aconteceu para ler aqui.
A décima edição do festival da editora Creative Sources serviu, mais uma vez, para perceber por onde vão os caminhos da música improvisada e de como nesta área não existem cartilhas. Aqui ficam algumas palavras sobre o que a jazz.pt ouviu…
A jazz.pt assistiu às duas primeiras semanas da 25ª edição do festival de jazz de Guimarães. Aqui ficam as impressões suscitadas por esta comemoração de um quarto de século de música, em continuação esta semana com mais um punhado de concertos.
A combinação no mesmo dia de um concerto de música livremente improvisada e outro de jazz levantou muitas questões que estão longe ainda de encontrar resposta. E o interessante foi ouvir os músicos de cada um deles a complicar os termos. Muita discussão esta “double bill” providenciaria…
Mudado do Teatro A Barraca para a SMUP, e de Lisboa para a Parede, o festival de uma só noite acabou por ter a sua melhor edição de sempre e com igual afluência de público. Todos os quatro portugueses, dois alemães, um belga e um holandês estiveram muito bem, mas a grande revelação foi o pianista Seppe Gebruers (foto acima).
Colin Stetson brilhou a solo numa edição do festival de que foi difícil formar uma imagem mental do mesmo, tal a disparidade dos concertos programados. O projecto “Grand Valis” de Hugo Carvalhais (foto acima, de Anabela Carreira) e o trio de Mette Henriette foram outros momentos fortes. Aqui se faz o balanço.