Gabriel Ferrandini “Casino”
Experiência sonora e visual de alta intensidade
O baterista, improvisador e compositor Gabriel Ferrandini apresentou no Centro Cultural de Belém um espetáculo original que cruzou som e luz. Em “Casino”, o desenho de luz de Rui Monteiro acompanhou o trabalho da bateria. Foi uma experiência sonora e visual intensa.
Foi a 22 de dezembro que o Pequeno Auditório do CCB recebeu o percussionista Gabriel Ferrandini num espetáculo sonoro e também visual. Ferrandini é um músico e compositor já com alguns anos de trabalho dentro do campo do jazz e da música improvisada: tocou com músicos reconhecidos a nível internacional e nacional, gravou discos da sua autoria e como integrante de outras formações, dinamizou residências artísticas e, mais recentemente, trilhou caminho pela área do teatro, com participação na peça de Tiago Rodrigues (autor e encenador), “Dans la mesure de l’impossible”, também como músico. No CCB, veio repetir a façanha de tocar a solo – estar sozinho em palco, algo muito desafiante para um improvisador e criador.
“Casino”, título dado por Gabriel Ferrandini a este espetáculo que serviu, segundo ele em algumas entrevistas, para evocar a sua juventude no Estoril e, inevitavelmente, em torno do Casino Estoril, cruzou som e luz. Foi em ato contínuo que o público se deixou levar, em cerca de 45 minutos de muita energia que, no final, pareciam ter sido apenas 10: a envolvência foi tal que se perdeu a noção do tempo.
Debaixo de um ténue foco vertical de luz branca, onde ele próprio se ensombrava a si mesmo, iniciou o concerto com silêncios, momentos curtos de intervenção da percussão e entrada de feedbacks. Foi um começo um pouco tímido e também pouco fluído, como se a máquina não estivesse devidamente oleada e precisasse um pouco de tempo para colocar a engrenagem a funcionar, um aquecimento às vezes necessário. Mas, logo em seguida, o músico e compositor libertou-se e tudo fluiu livremente e seguiu um curso intenso, o que coincidiu com mudanças no desenho de luz, da autoria de Rui Monteiro, que numa segunda fase alterou a cor do foco e, numa terceira, o disparou para o público de forma certeira, apenas interrompida pelos movimentos corporais do músico. Foi num ambiente enigmático provocado pelo fumo lançado no palco que o público se viu dentro do espetáculo, com um leque gradual de focos longos e estreitos a atingir as pessoas sentadas nas suas cadeiras, numa espécie de invasão que as fazia saltar para dentro do espectro de luz, da energia e da música tocada pelo percussionista, que nesse momento era muito dinâmica, em movimentos rápidos no bombo, na tarola, nos pratos da bateria, interrompidos por movimentos de feedback que faziam estremecer o auditório do CCB.
Foi um espetáculo onde se manifestaram as já conhecidas qualidades técnicas e criativas de Ferrandini – onde a energia cresceu de forma paulatina, gradual, que envolveu o público até atingir o clímax artístico. Quem esteve presente, não saiu indiferente.
