/ Motvind Records
O preconceito diz-nos que no norte da Europa têm corações de nitrogénio líquido. Mas a música diz-nos precisamente o contrário: que os deles batem como o “Drum Boogie” de Gene Krupa. “Fredsfanatisme” é um disco lançado no final de 2021 mas que a providência quis que só chegasse até nós neste agosto. Apesar do atraso cremos que vale a pena dá-lo a conhecer até porque dá um grande disco para se ouvir no verão.
/ Edição de autor
“Wild West” é o aguardado álbum de estreia do projeto Almmond 3, liderado pelo experimentadíssimo guitarrista Bruno Santos, com o organista Hugo Lobo e o baterista Nemanja Delic. Gravado em modo caseiro e sem a pressão do relógio, revela uma música luminosa e energética. A jazz.pt já o escutou.
/ Phonogram Unit
“Rhizome” é a estreia discográfica de um trio formado pelo pianista Rodrigo Pinheiro, o contrabaixista Hernâni Faustino e o violoncelista norte-americano Daniel Levin. A música que fazem, (quase) completamente improvisada em conjunto, é viciantemente serena e contemplativa. O álbum tem selo da Phonogram Unit e a jazz.pt já o escutou.
/ Phonogram Unit
Depois do registo ao vivo “Live at Zaal 100”, o trio Spirit in Spirit – em que ao saxofonista português José Lencastre se juntam os neerlandeses Raoul van der Weide, no contrabaixo e objetos de percussão, e Onno Govaert na bateria, continua no novo “Cinematico” uma estimulante conversa a três. Tem selo da Phonogram Unit e a jazz.pt já o escutou.
/ True Sound
“Book of Stories” é o álbum de estreia do trio Critical Response, formado pelo violinista Jason Kao Hwang, o guitarrista Anders Nilsson e o baterista Michael T.A. Thompson. Cruzando composição e improvisação, elétrico e orgânico, ocidente e oriente, é um tratado sobre como as memórias enformam o porvir. A jazz.pt já o escutou.
/ Zennez
O trio do flautista Mark Alban Lotz, alemão radicado nos Países Baixos, está de regresso a um jazz mais declarado no novo disco, “Turn On, Tune In, Drop Out!”, na ZenneZ Records. A música gira em torno do “modelo dos oito circuitos da consciência” defendido pelo guru da LSD e do psicadelismo, Timothy Leary. A jazz.pt já o escutou.
/ Rattle
A pianista grega Tania Giannouli acaba de editar o seu primeiro registo a solo, com edição Rattle. Uma exploração ampla do universo do piano.
/ Carimbo Porta-Jazz
Depois de nos ter desafiado com ENTER the sQUIGG, o guitarrista e compositor portuense Mané Fernandes apresenta “matriz_motriz”, projeto multimédia editado pelo Carimbo Porta-Jazz onde explora as complexas relações da música com o movimento e o corpo, em colaboração com a bailarina e coreógrafa norte-americana Brittanie Brown. A jazz.pt já o escutou (e viu). Texto de António Branco e de Gonçalo Falcão
/ Whirlwind
É preciso uma certa coragem para passar por cima da capa deste disco e dar-lhe credibilidade. Ultrapassado o engulho visual, a música é uma boa surpresa. Nem sempre o visual e o sonoro estão alinhados.
Nite Bjuti é um trio americano feminino e o nome do disco de estreia (Nite Bjuti é um patuá novaiorquino para “Night Beauty”) que fixa em disco o melhor de três noites de improvisações, entre vozes, linhas de baixo positivas, samplagens e eletrónicas várias. O trio nasceu em 2018 depois de Candice Hoyes (voz, spoken word, processamento) ter tocado num concerto de Afrofuturismo no “Jazz At The Lincoln Center” (onde é conferencista). Convidou Val Jeanty (que se define como química de sons, percussões, bateria, eletrónica e professora em Berklee), para uma experiência em duo que revelou uma excelente química musical entre as duas; o que as levou para estúdio convidando Mimi Jones (baixista, voz e eletrónica [e colega de Jeanty em Berklee]) para fechar o grupo.
/ Clean Feed
Quanto é suficiente?
O percussionista esloveno Domen Cizej acabou de lançar o seu disco de estreia. Vem com um nome inocente - “Introducing” – e numa caixa com cinco CDs. A apresentação é simultaneamente um tour de force triunfante.
Não sei se é uma coisa minha, mas gosto desta atitude. Um/cinco disco/s de estreia. Há uma arrogância e coragem (e trabalho) jovem que agrada. Esta caixa dá-nos uma perspetiva de 360 graus sobre a visão musical de Cizej.
/ Odin
O que é uma orquestra de jazz? Deverá ter sido provavelmente por aqui que Gard Nilssen começou este projecto porque o que ouvimos é um disco que repensa um grande coletivo de jazz. A ideia de uma orquestra esteve associada à de um exército. Um grupo de músicos muito bem organizados, com um papel definido, que são capazes de tocar com rigor e também de solar com qualidade, nas partes em que (tal como na mitologia do jazz Buddy Bolden quando decidiu desalinhar-se da marching band, saindo a solar e criou uma forma mais solta e improvisada do ragtime, incorporando os blues) são convocados para esse papel.
/ VIC NIC
O “power trio” de Jorge Loura (guitarra), Gabriel Neves (saxofone) e João Martins (bateria) juntou-se ao pianista João Salcedo para uma sessão de estúdio. A música foi publicada numa edição originalíssima, em formato de garrafa de cerveja. Ouve-se – e bebe-se – muito bem.
/ Shhpuma
“Umbra, Penumbra & Antumbra” é o álbum de estreia da MEDUSA unit, ensemble que dá continuidade ao prolífico e interessantíssimo trabalho do violoncelista, compositor, improvisador e arquiteto Ricardo Jacinto (The Selva, Cacto, colaborações várias). Tradução sonora dos complexos jogos entre luz e sombra, beleza e horror, é um dos grandes álbuns de 2023. A jazz.pt já o escutou.
/ 4DaRecord
2023 é o ano da afirmação de Bruno Parrinha como líder, com a edição quase simultânea de dois discos: um arrojado solo (“Da Erosão”, via 4DaRecord) e a estreia do seu projeto Vine Leaf, trio com Luís Lopes e João Valinho (“Tales of Senses”, via Clean Feed).
/ Carimbo Porta-Jazz
O saxofonista e explorador sonoro João Mortágua acaba de lançar o segundo tomo do seu projeto Axes, “Hexagon”, no Carimbo Porta-Jazz, e um registo a solo feito de improvisações livres gravadas ao vivo no Convento de São Francisco, em Coimbra. Em ambos, escutamos uma música tão complexa quão fresca, fundada na tradição do jazz, mas ávida de alargar horizontes. A jazz.pt já os escutou.
/ Clean Feed
Na improvisação os músicos fazem uma viagem conjunta, não saindo do mesmo local – fisicamente falando – mas indo para um espaço partilhado onde esse percurso acontece. Não temos muitas palavras para descrever essa zona incorpórea, porque não é um transe, mas é, não é espiritual, mas é, não é mágico, mas é.
“In Memoriam” é um disco despedida, para uma pessoa que está noutro lugar. É sobre Ken Pickering, que foi durante 32 anos diretor artístico do festival de Jazz de Vancouver.
/ Clean Feed
“Live at Aketa No Mise” documenta a experiência que juntou metade do quarteto norueguês Chrome Hill e o duo de improvisadores japoneses Dōjō. Americana, ecos de um country alienígena e psicadelismo japonês, numa música bela e muito imagética O álbum tem chancela da Clean Feed e a jazz.pt já o escutou.
/ Intakt
A cena jazzística nova-iorquina do início dos anos 90 explodiu na europa com estrondo. Um enorme grupo de propostas musicais espantosas vinham da américa e questionavam aquilo que conhecíamos sobre o jazz.
Nesse grupo que orbitava à volta da Knitting Factory e de outros locais da downtown estavam John Zorn, Tim Berne, Elliott Sharp, Bobby Previte, David Moss, Marc Ribot, Bill Laswell e muitos outros, e vinham com grupos, como as bandas rock: os Naked City de Zorn, os Caos Totale de Tim Berne, o Moscow Circus de Bobby Previte, a Dense Band de David Moss, os Rootless Cosmopolitans de Ribot. O caminho tinha sido aberto pelos Material ou os Massacre de Laswell.
O tempo é igual para um relógio mas muito diferente para a arte e encarregou-se de equalizar esta enorme massa inicial. Tim Berne surge hoje muito mais claramente como a grande figura deste grande grupo, depois da fase inicial (genial) de Zorn ter dado lugar a um período de autofagia e hiper produtividade (que ainda produz trigo, muito difícil de separar de tanto joio).
/ Thanatosis
O percussionista luso-catalão Vasco Trilla ganha uma visibilidade crescente na cena musical da improvisação europeia e por isso este novo disco tem de ser levando na maior consideração.
Ouvido, o disco transforma-se num prazer. É um pouco como quem compra propositadamente um bilhete para uma viagem de avião em económica, numa lowcost, ao lado de uma senhora obesa que leva três filhos pequenos com ela. E a viagem é um prazer.
/ Phonogram Unit
“Handgun” é o quarto álbum dos Made of Bones, formação que resulta do período de interregno em que se encontram os Slow is Possible. Rock, música experimental, noise e muito mais concorrem para um som tão urgente e enérgico como prenhe de detalhes. Tem selo da Phonogram Unit e a jazz.pt já o escutou.