É uma das figuras maiores da segunda geração do minimalismo norte-americano, apesar das muitas diferenças que tem relativamente a essa corrente musical. Uma delas é a sua concepção do ritmo, que integra aspectos do jazz e do rock, motivo aliás que o leva a associar músicos dessas áreas nos seus projectos. A 13 de Março, em Serralves, será a vez dos portugueses Gonçalo Almeida, Jorge Queijo, José Valente e Sérgio Carolino.
O jazz praticado pelo músico catalão tem o “swing” da tradição e uma riqueza harmónica que evidencia a grande influência por si recebida da música clássica. Eis, na primeira pessoa, o homem de quem também se fala quando se fala de Agustí Fernández…
Água mole em pedra dura… Muito trabalharam os músicos deste grupo da Beira Interior para que o seu disco de apresentação fosse a grande pedrada no charco que é no contexto do jazz e da música criativa que por cá se faz. E muito sabem o quanto têm de trabalhar mais daqui por diante, como adianta à jazz.pt o seu elemento aglutinador…
Veio a Portugal para participar no Guimarães Jazz e foi como se nos tivéssemos banhado no próprio curso do tempo. Na evolução da «experiência afro-americana», subindo a corrente do jazz para desembocar nos blues e nos espirituais. Como o próprio saxofonista diz em conversa com a jazz.pt, era preciso que alguém contasse essa história. «Porque não eu?»
O trompetista da Orquestra Jazz de Matosinhos e de “Metamorphosis” tornou-se num caso raro de popularidade com Tuniko Goulart e está envolvido em diversos projectos, dentro e fora de Portugal. Nascido no Brasil, vive há nove anos entre nós e tornou-se num dos mais cativantes músicos que por cá temos…
É o mais internacional guitarrista da comunidade Sinti da Holanda, mas nunca o ouvimos em Portugal. A sua estreia – e a nossa – vai ser no Seixal Jazz, já este fim-de-semana. Retrato de um músico cigano que segue as pisadas de Django Reinhardt pelo jazz…
O baterista de Barcelona que toca habitualmente com Agustí Fernández e Albert Cirera, e que já cruzou o seu caminho com o de Mats Gustafsson, fala-nos sobre a cena catalã, as suas referências e os seus projectos em curso. Vamos tê-lo entre nós em Novembro…
Tem um novo álbum prestes a sair, “This is Our Language”, e em muito boa companhia – a de Joe McPhee, Kent Kessler e Chris Corsano. O saxofonista português que tem sido apontado pela crítica internacional como um dos mais importantes da actualidade está a viver aquela que será a mais importante fase da sua vida musical. Ora fiquem a saber como e porquê, pelas suas próprias palavras (foto acima de Luís Martins)…
O saxofonista e compositor do Porto está a tornar-se num dos mais interessantes músicos da cena nacional do jazz e da improvisação. Depois do sucesso de “Zero”, disco em que se afirmou como líder, e de “Zero Sum” dos Fail Better!, é altura de olhar o seu percurso e fazer o ponto da situação. Ei-lo, na sua própria voz…
É um dos cabeças-de-cartaz do Jazz em Agosto deste ano. O saxofonista trará ao jardim da Gulbenkian dois dos seus projectos, a Fire! Orchestra e o grupo Swedish Azz. Pedimos-lhe que levantasse um pouco o véu do que vai acontecer em Lisboa, e ele não se fez rogado... Ainda que nesta entrevista utilize termos como “fricção”, “energia” e “mistério”, que só poderemos entender quando ouvirmos. Ao vivo, que é a melhor forma de ouvir...
Com 21 anos apenas, o saxofonista alto que tem andado nas bocas do meio-mundo que gosta de jazz está este ano a ir aos festivais quase todos. O ter ganho estatuto de “alta cena” não é para ele, no entanto, razão para conforto. Inicia os concertos do seu quarteto com um tema de Coltrane que ele sabe, à partida, que não vai tocar como o mestre. É logo para «mandar o ego fora», afirma…
Vem ao Jazz im Goethe Garten com o seu grupo berlinense, KUU, no qual encontramos duas caras conhecidas, Frank Mobus e Christian Lillinger. Vai dar voz a um jazz com elementos do punk e da música de dança electrónica, com algo de Nina Simone, Nina Hagen e até algum Frank Zappa. Como ela própria diz, «a diversidade faz-nos evoluir»…
Está a fazer-se cada vez mais notado, tanto em termos de qualidade como na quantidade de projectos em que se envolve. E não só em Portugal: volta e meia, é chamado a tocar noutras paragens. A crítica internacional tem-lhe dirigido os mais rasgados elogios, mas o músico da Covilhã continua, discretamente, a seguir o seu caminho.
O saxofonista brasileiro radicado em Nova Iorque tem dois novos discos de homenagem a sair pela Leo Records, um a Maria Callas com Matthew Shipp e o outro a saxofonistas como Albert Ayler, John Coltrane, Sonny Rollins e Hank Mobley com Whit Dickey. Fabricio Vieira, do site Free Form, Free Jazz e novo colaborador da jazz.pt, conversou com ele para saber mais…
No percurso do pianista há o tempo de antes de “Avenging Angel” e o tempo que se seguiu àquele que é já encarado como um dos mais importantes álbuns a solo da história do jazz. É esse o grande marco da música que vem fazendo e é esse, também, o mote da conversa que a seguir se reproduz.
Está a fazer-se cada vez mais notado no jazz e na música improvisada que se toca em Portugal, seja com o Open Mind Ensemble, em trio com Hernâni Faustino e Gabriel Ferrandini, com Diogo Vida e integrando o grupo Malson. É um dos músicos mais em destaque na cena de Barcelona e começa agora a sê-lo também por cá.
É o patrono da música improvisada do Brasil e em grande parte a ele se deve o incrível desenvolvimento que esta prática musical tem tido nos últimos anos no outro lado do Atlântico. Seja pelo seu exemplo, pela criação de projectos, pela partilha das suas pesquisas pessoais e pelo trabalho educativo que desenvolve, tornou-se num dos mais importantes improvisadores do momento. Aqui está a sua história, contada pelo próprio…
O antigo membro dos pioneiros AMM continua a querer representar a existência humana num acto performativo em que, em vez de música, o que faz é “pintar os sons”, mas considera que a sua desconstrução da guitarra já chegou ao limite. Uma figura do passado que continua muito à frente do presente, na primeira pessoa do singular.
O contrabaixista e compositor de Lisboa tem novo disco a sair. “Truth Has to Be Given in Riddles” é como que um enigma que temos de descobrir por nós próprios e em nós próprios. Uma música pessoal para uma audição que só pode ser pessoalíssima, tal como ele pretende que seja…
O pianista de Barcelona que reconhece na música improvisada os princípios do anarquismo espanhol defende que é preciso começar já a inventar aquela que será a «música antiga do século XXII». Isto porque, no seu entender, o jazz é a música antiga do século XX…