Uma das grandes vozes do atual jazz nacional, Rita Maria é uma cantora de recursos vastos que tem sido uma figura omnipresente da cena portuguesa. Desdobrando-se em múltiplos projetos, tem-se destacado a trabalhar em duos, com Afonso Pais (em “Além das Horas”) e Filipe Raposo (no discos “Live In Oslo” e “The Art of Song, Vol 1: When Baroque Meets Jazz”). No final de 2022 editou o disco “Quang Ny Lys”, num trio com João Mortágua e Mané Fernandes – um dos objetos musicais …
Jovem cantora e compositora, Nazaré da Silva editou em 2021 o seu disco de estreia, “Gingko” (edição Robalo), liderando um quinteto com jovens músicos da mesma geração – João Almeida, Bernardo Tinoco, Zé Almeida e Samuel Dias. Esse registo levou a que fosse reconhecida como “Artista Revelação”, nos Prémios RTP / Festa do Jazz 2021. A cantora tem desenvolvido projetos em parceria, tem participado em projetos de outros músicos (“O que já importa” de Afonso Pais e Omniae Ensemble de Pedro Melo Alves, entre outros) e …
Nasceu e cresceu na Suécia, mudou-se para os Estados Unidos e vive, desde há largos anos, Em Lisboa. A violoncelista Helena Espvall tem desenvolvido trabalho em campos muito diversos, entre a música improvisada e o indie rock, tendo integrado o grupo Espers e colaborado com nomes como Fürsaxa, Vashti Bunyan, Samara Lubelski ou Marissa Nadler. Nos últimos anos tem sido uma figura de proa da cena improvisada em Portugal, participando em vários grupos, destacando-se a sua participação no sexteto Lantana (que vai editar em breve o seu disco de estreia, …
Com sólida formação clássica, a violinista e violetista Maria da Rocha (n. 1984) tem colaborado com várias orquestras e ensembles, incluindo a Orquestra Gulbenkian, a Orquestra das Beiras e a Orquestra XXI. Em paralelo, explora outros universos musicais, sobretudo os mundos da improvisação livre e da eletrónica, tendo editado os álbuns “Pink” (duo com Maria W Horn, 2015, edição Creative Sources) “Beetroot & Other Stories” (2018, Shhpuma) e “nolastingname” (2021, Holuzam). Lançámos-lhe o desafio de escolher “os discos da sua vida”. Estas são as suas escolhas.
…
Pianista e compositora, Paula Sousa é uma figura de proa da cena jazz em Portugal. Natural de Viana do Castelo, esteve ligada nos anos 80 e 90 à cena pop e rock, tendo colaborado com bandas como Ban, Repórter Estrábico e Três Tristes Tigres. Aprofundou a sua ligação ao jazz e, em 2008, estreou-se com o primeiro disco em nome próprio, “Valsa para a Terri”, ao qual se seguiu, em 2010, “Nirvanix” (edição JACC Records). O saxofonista Greg Osby gravou uma composição da sua autoria, “Less …
A pianista Luísa Gonçalves começou a estudar o instrumento aos quatro anos, passou pela Academia de Música de Santa Cecília e pelo Conservatório de Lisboa, concluiu a licenciatura na ESMAE e frequentou o mestrado na Universidade de Évora, onde estudou com o pianista António Rosado. Publicou quatro discos de música original: “Book of Songs” (canções para poemas de e. e. cummings, 2008), “Clorântida (a acompanhar a poesia de Rosalina Marshall, 2015), “Cuco” (música para crianças, 2018) e, em 2020, o surpreendente “Unno”, editado pela Trem Azul - um …
Antigo aluno de Vítor Rua, com quem depois colaborou em diversos contextos (por exemplo em “Vítor Rua e os Ressoadores”), tendo ainda estudado composição com Louis Andriessen e Salvatore Sciarrino, o guitarrista Gonçalo Falcão lançou dois álbuns em seu nome, “Load” e “Volkswagner”. No seu trajecto como músico tocou com Telectu, Evan Parker, Eddie Prévost, Rodrigo Amado, Miguel Mira, Hernâni Faustino, Gabriel Ferrandini e Miguel Carvalhais, entre outros, e enquanto crítico escreveu para as publicações Monitor e All Jazz até se fixar na jazz.pt. É igualmente “designer”, tendo sido o …
O seu nome começou por ganhar destaque como o baterista do The Rite of Trio, que este ano vai tocar ao Jazz em Agosto da Gulbenkian, mas ganhou ainda maior projecção quando, em 2017, lhe foi entregue o Prémio de Composição Bernardo Sassetti, em louvor da escrita que dedicou ao Omniae Ensemble. Depois vieram um projecto de bateria solo com electrónica e o grupo Symph, este entrando pelos carreiros de um jazz electroacústico e experimental. Por detrás de toda esta actividade estão escutas diversas. As que se seguem…
Queen: …
De regresso a Portugal depois de alguns anos passados em Bruxelas, onde esteve envolvido em vários projectos, o contrabaixista originário do Barreiro retomou com uma digressão realizada em Março passado o grupo que na Bélgica mantinha com Giovanni Di Domenico e João Lobo, Cornettada, e ouvimo-lo ainda recentemente com o novo projecto electroacústico de Pedro Melo Alves, Symph. Músico sempre orientado para várias frentes, já lhe conhecemos colaborações internacionais com Agustí Fernández, Roger Turner, Nate Wooley e Paul Lovens e nacionais com Carlos “Zíngaro”, Miguel Mira, Rodrigo Amado e João …
Num grupo – Slow is Possible – que se apresenta como não tendo líder, é o guitarrista da Covilhã, hoje radicado em Berlim, o mentor, ou pelo menos o eixo em torno do qual os outros membros do sexteto se conjugaram, bem como o projecto musical que vem perseguindo, um misto cinematográfico de jazz com rock e música erudita. Depois do sucesso do seu álbum homónimo de apresentação, o novo “Moonwatchers” tem conquistado igualmente os favores da crítica internacional e de um número crescente de ouvintes. Os Slow is Possible …
Conhecida do grande público como a voz dos Madredeus desde 2011, a cantora do Barreiro tem igualmente feito um trajecto na área do jazz, em colaborações tão distintas quanto as que manteve com Afonso Pais e com The Rite of Trio, culminando na edição do seu álbum de estreia em nome próprio, “Canto Primeiro”. Neste, junta ao jazz o seu gosto pela música popular portuguesa e pela clássica, com versões de um tema de José Afonso (“Canção da Paciência”) e de outro do cancioneiro tradicional do Alentejo (“Aurora Tem Um …
O seu “Live in Madison”, com o Humanization Quartet, esteve em muitas listas internacionais dos melhores discos de 2013, e foi igualmente bem recebido, no ano passado, o álbum que lançou em suporte de vinil, “Noise Solo”. Com vagas influências de Sonny Sharrock e uma postura punk, é um dos guitarristas mais desformatados das cenas do jazz e da música improvisada em Portugal, como ouvimos em discos do catálogo Clean Feed partilhados com músicos como Christian Lillinger, Joe Giardullo ou Benjamin Duboc. Estes são os 30 discos que mais marcaram …
Tem o saxofone alto como instrumento principal, mas também toca as variantes soprano, tenor e barítono. Licenciou-se no Berklee College of Music, de Boston, e está agora a fazer o mestrado na Escola Superior de Música de Lisboa. O seu primeiro disco em nome próprio, “Depois de Alguma Coisa”, foi lançado em 2010 e acaba de sair “Monster’s Lullaby”, álbum em que o encontramos com o grupo Trisonte. Integra ainda os Grip 5, de Ricardo A. Freitas. São estes os 30 discos que mais ouviu e não empresta a ninguém. …
Arquitecto, pintor e professor universitário além de músico, este contrabaixista que também utilizou o baixo eléctrico e a guitarra baixo acústica centrou-se nos últimos anos no violoncelo, afinando este em quartas como um contrabaixo e utilizando-o, regra geral, com essas funções.
Um veterano nas lides do jazz (com episódicas incursões pelos blues e pelo rock), tendo percorrido praticamente todas as suas tendências desde o “mainstream” ao free e à música livremente improvisada, com passagem pela fusão, tocou com músicos nacionais tão diversos quanto Emílio Robalo, Celso de Carvalho, António Ferro, …
_large.jpg)
Músico electroacústico na área da improvisação livre, integra os projectos Pão e Pinkdraft, entre outros, em simultâneo desenvolvendo actividade como “designer” (são suas as capas da etiqueta discográfica Clean Feed), editor (é o responsável da Shhpuma) e programador de festivais, com destaque para o Rescaldo. Faz parte da equipa da Trem Azul Jazz Store, em Lisboa, tendo antes passado pela secção de jazz da “megastore” da Valentim de Carvalho em Aveiro e pela empresa catalã CDN – Competitive Design Network. São estes os discos da sua vida… (foto de Vera …
Com estudos clássicos realizados a partir dos 5 anos de idade nos conservatórios da Covilhã e de Lisboa, desde jovem que se dedica a uma prática da improvisação no cruzamento das influências do jazz e da música erudita contemporânea. Tendo como principais influências no seu estilo pianístico Thelonious Monk, Cecil Taylor, Gyorgy Ligeti e Olivier Messiaen, estudou com músicos como Carlos “Zíngaro”, Peter Kowald, Gunter Muller e Patrick Brennan.
Ouvimo-lo já a tocar com John Zorn, Nate Wooley, John Butcher, Lotte Anker e Jason Stein, entre outros. É membro fundador …
_large.jpg)
É o fundador, compositor e director da “big band” LUME (Lisbon Underground Music Ensemble), na qual toca piano e dirige a interpretação comum das suas próprias peças – o disco de estreia da formação foi editado em 2010 pela JACC Records. Participou em eventos como Festival de Músicas do Mundo de Sines, Festa do Avante, Festa do Jazz, Música Portuguesa Hoje, Jazz no Parque, CCBeat, Imaxinasons - Festival internacional de Vigo, Seixal Jazz, A Arte da Bigband, InJazz, Festival Jazz.pt, Festival Internacional de Música de Coimbra, JazzMinde e Jazz no …
Nascido a 20 de Dezembro de 1984 em Lisboa, iniciou a sua actividade como músico em bandas de rock alternativo e experimental. Após estudar música formalmente, dedicou-se ao jazz e à improvisação livre, sendo a guitarra clássica o seu principal veículo de expressão.
Tem colaborado com músicos como Burton Greene, Elliott Sharp, Burkhard Beins, Manuel Mota, Liz Allbee, Angélica Salvi, Carlos “Zíngaro”, Werner Dafeldecker, Toshimaru Nakamura e Kátia Sá, entre outros. Integra o Open Field String Trio. Co-organiza com José Miguel Pereira o Double Bill – Ciclo de Música e …